Fechas: 7 y 14 de marzo de 2022

Horario: 16:30 - 18:30 h.

Lugar: La Trasera

Plazas: abierta hasta completar aforo

Programa: 

Primera sesión:

Marina Vargas dará una charla sobre su obra partiendo del cuerpo y sus diferentes planos y tocando puntos que persisten en sus investigaciones como:
1. Estadios del Cuerpo y lo Corpóreo
2. Desarrollo de los conceptos duales Mente-Cuerpo y Alma-Cuerpo. Objeto-SUJETO.
3. Objetualizar el Sujeto. ABUSO DE PODER.
4. EL CUERPO DEL ARTISTA. MI PROPIO CUERPO. MI PROPIA OBRA.
5. VIOLENCIA Y DESIGUALDAD DE GENERO.
6. CUERPO_ENFERMREDAD_ ROMPER EL CANON.
5. ROMPER EL CANON. ENFERRMEDAD Y ARTE.
6. Diagnóstico Clínico- Diagnóstico Artístico. Síntomas y Efectos del Cáncer.
7. TUMOR ARTÏSTICO_ ARTIVISMO
8. "LO PERSONAL ES POLITICO"

Tras centrarse a lo largo de su charla en dos aspectos principalmente "abuso de poder" y "enfermedad y arte", invitará a l@s oyentes a que describan en un papel alguna situación violenta o abuso de poder que haya vivido en primera persona o cercanamente. Esta descripción será anónima. Se meterá en una bolsa y se repartirá cada una de las descripciones... Cada uno tendrá que reflexionar

Segunda sesión:

ARTIVISMO. Compartiremos los casos anónimos y plantearemos las posibles soluciones o respuestas a través del arte.

Utlizando el arte como herramienta para visibilizar y propiciar solución o transformación.

Imparte: Marina Vargas

MARINA VARGAS_Marina Vargas (Granada 1980) es licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Granada. 2006. Hizo el Programa Oficial de Doctorado en Lenguajes y Poéticas en el 2009. En la Actualidad está terminando el máster en producción e investigación en Arte en la misma Universidad. Su obra resignifica la iconografía del arte y la cultura visual para ofrecer nuevos significados con los que llamar la atención sobre el poder de las imágenes y deconstruir la visión heteropatriarcal que ha dominado la Historia del Arte. Su compromiso con la causa feminista es absoluto, y su investigación es una constante reflexión sobre los patrones y cánones que tanto han determinado nuestros modos de mirar, pasando a ser cuestionados y revisados proponiendo otras lecturas y nuevos interrogante.

Coordina: Javier Lozano

JAVIER LOZANO_desarrollo mi carrera como doctor investigador en Bellas Artes_profesor de proyectos de dibujo en la Facultad de Bellas Artes de Madrid y de Estética 8 años en el CSDMM de la UPM; he programado e impartido más de 30 conferencias sobre todos los temas que interesan al arte contemporáneo; como productor y artista visual he dirigido 9 óperas situacionistas y expuesto en lugares como el Museo Vostell, Armory Show de Nueva York, el Museo de Arte Contemporáneo de Roma o el Centro Cultural Conde Duque; mi trabajo se centra en el ser humano y la dificultad de existir.

Financia: Vicedecanato de Cultura y Departamento de Dibujo y Grabado

Programa Acciones Complementarias 2022