Fecha: lunes 21 de marzo de 2022

Horario: 18:00 - 21:00 h.

Lugar: La Trasera

Plazas:

18 hs Conferencia, abierta hasta completar aforo,

19 hs Open portfolio, por inscripción (máximo 10 participantes)

Coordina: Mayte Alonso

¿Te interesan los procesos de obra gráfica?

¿Tienes un proyecto que quieres desarrollar como obra múltiple?

 

Conoce de la mano de una especialista en obra gráfica con una experiencia de más de 20 años las técnicas de la obra múltiple y la percepción de los procesos como planteamiento artístico. La obra gráfica es un campo de investigación muy rico por sus posibilidades plásticas ajenas a fronteras disciplinares y su capacidad de sorprender en posibilidades y soportes sobre los que trabajar. La gráfica es un campo con mucho que explorar para la creación contemporánea.

La obra gráfica empezó a popularizarse por su carácter democrático, múltiple y económico Y son estas características las que hoy se infiltran en el proceso de pensamiento del artista para transformarse y reorganizarse como parte de su discurso conceptual.

Conoceremos diferentes técnicas y aproximaciones a la sintaxis de las imágenes al mismo tiempo que tendremos la oportunidad de reflexionar sobre la relación entre la producción artística y la tecnología.

Información extraída de la web de la artista: www.elenajimenezart.com

Elena Jiménez

Artista pluridisciplinar que a lo largo de más de veinte años de trayectoria ha explorado a través de la instalación, la obra gráfica, la fotografía o la pintura diferentes mundos entre la realidad y la ficción literaria. Títulos evocadores como “Entregigantes” o “Viajeros del Tiempo” o “De viaje con Gulliver”, exponen una memoria escogida por la autora que se construye con yuxtaposiciones de imágenes recortadas, desplazadas y descontextualizadas. Papel, espejos, cristal y objetos encontrados son utilizados en su discurso como reflejos de la sociedad y la relación del hombre con su naturaleza, a partir de juegos visuales. Su obra se sitúa en un contexto fronterizo, simultaneando abstracción y representación, serialización y repetición, conformando una estratificación de planos, como una suerte de arqueología de imágenes. En sus trabajos más recientes reflexiona sobre representación e identidad, en instalaciones procesuales de gráfica expandida. Ha sido galardonada con numerosos premios como: la Bienal Iberoamericana de Gráfica de Cáceres, Colegio de España en Paris, Carmen Arozena de Madrid, Rafael Canogar en Pinto, Luis García Ochoa, José Caballero en Las Rozas, San Lorenzo del Escorial, Los premios Pilar Banus y Teresa Toral del Museo del grabado de Marbella, entre otros.

Mayte Alonso

Artista y Profesora Asociada en el Departamento de Dibujo y Grabado de la Facultad de BB.AA. de la UCM donde se licenció en escultura.

Participante en numerosos encuentros y talleres de artistas. Ha sido galardonada con las becas del Ministerio de Asuntos Exteriores para la Academia Española en Roma, la beca del Ministerio de Cultura para el Colegio de España en París, la Casa de Velázquez y el Programa de Residencias Artísticas para Creadores de Iberoamérica en México. Su obra ha recibido numerosos premios y es autora de obra pública en distintas ciudades.

En el conjunto de su obra como escultora toma como herramienta de trabajo el lenguaje arquitectónico. Utiliza el espacio arquitectónico como vehículo para transmitir una investigación centrada en hallar aquello que nos atrae, que nos une y nos diferencia, tanto en los lugares comunes como en las experiencias más intimistas.

Financia: Vicedecanato de Cultura y Departamento de Dibujo y Grabado

Programa Acciones Complementarias 2022