Fechas: lunes 24 y martes 25 de febrero de 2020

Horario: 12:30 h.

Lugar: Salón de Grados

Plazas: abierto al público hasta completar aforo

Testimonios es una actividad que plantea acercar la realidad del artista profesional al estudiante, ofreciendo diversos “casos de estudio” con diferentes perfiles. Se plantea como una presentación del trabajo del artista de cara al alumnado y como un encuentro, en el que se produzca un dialogo enriquecedor. Como viene siendo habitual, estarán presentes cuestiones relativas a la investigación pictórica, estrategias metodológicas, procedimentales, conceptuales, etc. con el valioso testimonio de primera mano del artista, interpelado principalmente por los estudiantes. En este sentido, subrayar que las dos citas plantearán no solo una visión más profunda de la producción y trabajo de los artistas invitados, sino que ofrecerán planteamientos interesantes tanto para alumnos de grado, como para investigadores o en definitiva, todos aquellos interesados en el medio pictórico. Los encuentros programados para esta ocasión se llevarán a cabo el lunes 24 de febrero a las 12:30 horas en el Salón de Grados con la presencia de Alain Urrutia y el martes 25 de febrero a la misma hora con Philipp Fröhlich, también en el Salón de Grados. La actividad está organizada y coordinada por el profesor Fernando Alonso Muñoz del Departamento de Pintura y Conservación-Restauración.

Participantes invitados: Alain Urrutia, Philipp Fröhlich (artistas)

ALAIN URRUTIA (Bilbao, 1981)

Vive y trabaja en Berlín. Se gradúa por la Universidad del País Vasco y la Academia de Brera de Milán en 2004. Realiza residencias en el extranjero en el MA Studio de Beijing (2011) o en Rogeland Art Centre de Stavanger (Noruega, 2008) entre otras. Entre sus exposiciones individuales destacar, “The Age of Anxiety”, Casado Santapau Gallery, Madrid (2019), “Mise en Abyme” Plǝt Project Space, Amsterdam (2018), “Mirror Rim” DIDAC Foundation, Santiago de Compostela, “Tierra y cemento (Sentarse y esperar)”. Juan Silió Gallery, Santander (2016). Entre sus colectivas “Begira”, Bilbao Arte Fundazioa, Bilbao (2019), “Library of Love”, Contemporary Arts Center, Cincinnati (Estados Unidos) (2017), “Pintura, Pintura, Pintura” Espacio Proyectos- Fernando Pradilla, Madrid (2017), “Bete Noire”, Musart-Berlin, Berlin. (2016). Recibe becas del Gobierno Vasco (2018, 2014,2012) y de la Diputación Foral de Bizkaia (2010) participa en el Programa de artistas vascos del Museo Guggenheim, Nueva York. (Estados Unidos). Ha expuesto su trabajo en centros de arte internacionales que incluyen el Boston Centre for the Arts, CA2M Madrid, Artium vitoria y el Museo Guggenheim de Bilbao como parte de las actividades de su 15 aniversario.

“El extenso poema de W. H. Auden que planteaba la búsqueda constante del sentido de la existencia en un mundo cambiante y sin frenos inspiró a Bernstein, que captó esta sensación en su sinfonía del mismo título. Bajo el influjo de ésta, tomada como una especie de banda sonora del sentir contemporáneo, Alain Urrutia pinta una serie de obras que acaban conformando una exposición que, como es su costumbre, invita a la reflexión, a la pausa y a fijar la mirada sobre una sola imagen. Una reivindicación de la lentitud frente el scrolling continuo con el que codificamos las imágenes de nuestro alrededor, dentro y fuera de las pantallas.” Extracto del texto de Carolina Puigdevall con motivo de la exposición “The Age of Anxiety” (Página web del artista).

PHILIPP FRÖHLICH (Schweinfurt, Alemania, 1975)

Vive y trabaja en Bruselas, Bélgica. Cursa estudios en la Academia estatal de arte de Düsseldorf, Alemania (1996-2002). Estudiante de maestría de Karl Kneidl, trabaja como escenógrafo asistente en varias producciones de teatro y ópera. Entre sus exposiciones individuales destacar "Hänsel und Gretel", Galería Juana de Aizpuru, Madrid (2019), "HOAP OF A TREE", Galería Juana de Aizpuru, Madrid (2015), "Remote viewing", Galería Soledad Lorenzo, Madrid (2012), "Scare the night away", Galería Soledad Lorenzo, Madrid. Entre sus colectivas "1919 - 2019 Hundert Jahre Moderne", Von der Heydt Museum, Wuppertal, Alemania (2019). "Cuestiones Personales", Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid (2018) "Imbalance", Laznia Centre for Contemporary Art, Gdansk, Polonia, (2017). Participa y muestra sus trabajos en el programa “Generaciones” (2005 y 2006) “Circuitos de Artes Plásticas de la Comunidad de Madrid” (2005) o en eventos como Sh Contemporary Shangai , Art Basel, Arco, ArteSantander, FRIEZE, Art Genéve, etc. Su obra entre otras colecciones está presente en Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, (Madrid) Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (MUSAC), (León ) Von der Heydt Museum, (Wuppertal), Museo Patio Herreriano, (Valladolid), Centro de arte dos de Mayo (Ca2M), (Móstoles) Museo Domus Atrium, (Salamanca), Artium Vittoria (Vitoria-Gasteiz), Fundación Coca-Cola, Fundación Caja Madrid o Fundación Caja Murcia.

“Antes de comenzar a pintar estos cuadros los escenifiqué en una maqueta a pequeña escala, como hago habitualmente. Mis estudios de escenografía con Karl Kneidl han influido mucho en mi planteamiento artístico. Con este método de trabajo separo el proceso de creación de la imagen del propio acto de la pintura, materializando mis pensamientos de forma lúdica –con ensayos y cambios– y dándoles una solución, digamos, «real» o escultórica en la maqueta, que precede al desarrollo pictórico final. Este proceso de maqueta y pintura desempeña un papel importante al ser parecido a ese juego, tanto real como engañoso, que aparece en el cuento.”

Extracto del epílogo del artista incluido en el catálogo de la exposición “Hänsel and Gretel” (2019) de la Galería Juana de Aizpuru.

Coordina: Fernando Alonso Muñoz

FERNANDO ALONSO MUÑOZ: Doctor en Bellas Artes por la UCM, Premio Extraordinario de Licenciatura y Premio Nacional. Artista en activo, pintor y dibujante, ha participado en numerosas exposiciones y completado su formación con artistas como Antoni Muntadas, José Manuel Ballester o Antonio López, entre otros. Ha sido becado por numerosas instituciones como Museo Thyssen, Fundación Amigos del Museo del Prado, Universidad Complutense - obteniendo una beca predoctoral-, Universidad Internacional Menéndez Pelayo, Colegio de España (París) o Comunidad de Madrid, entre otras. Coordinador la Feria de Arte Estampa (2013), es profesor asociado en el Dpto. de Pintura y Conservación-Restauración de la Facultad de Bellas Artes UCM especializado en pintura y profesor colaborador en ISEP CEU.

Enlaces de interés:

https://www.alainurrutia.com/

https://elcultural.com/Alain-Urrutia

https://www.plataformadeartecontemporaneo.com/pac/alain-urrutia-en-juan-silio/

http://www.philippfrohlich.com/

https://www.museoreinasofia.es/coleccion/autor/frohlich-philipp

https://www.plataformadeartecontemporaneo.com/pac/entrevista-a-philipp-frohlich/

Financia: Vicedecanato de Cultura y Dpto. de Pintura y Conservación-Restauración

Programa Acciones Complementarias 2020